看身邊幾位長髮飄逸的熟女朋友，在網路通訊軟體中的自我暱稱中改稱為「哥」，不免覺得她們有點太愛搞笑了。

回想起幾年前的她，絕對還是純情少女的模樣。言行謹慎、舉止含蓄；為了不得罪人，常委屈自己；也常為了乞討愛，而讓自己變得不夠可愛。如今，已經變得一副敢作敢當的架式。她會體貼別人，但絕不委屈自己；她依然需要愛，但不會乞討愛。她願意給予；但不求對等回報。於是，看起來有點無所謂，有點大剌剌，有點隨興而不拘小節。

從前，「無所謂」、「大剌剌」、「隨興」、「不拘小節」這些形容詞，好像都比較適用於男性身上，讓女人活得很壓抑。

敢說敢言 敢愛敢恨

隨著女性經濟能力與社會地位的增加，累積自信的程度，也展現成熟的態度，女人愈來愈不想勉強自己。於是，所有勇敢做自己的女人，看起來都有點「Man」。然而這個趨勢的形成，男性的貢獻也不少。除了男人以正確的心態去努力支持與積極配合，容許女人發展自我之外；有時候是因為女人在某段感情中遭受創傷，從此讓她大澈大悟─如果委屈這麼久、付出這麼多，還是無法得到男人的寵愛，為什麼不多寵愛自己。從此，女人放棄所有的偽裝與壓抑，做100%真正的自己。她變得敢說敢言、敢做敢當、敢愛敢恨，提得起、也放得下。

與其說女人變得很「Man」，不如說她不再讓自己刻意表現被迫害的小女人樣貌，頂多往「中性」靠近，而不是真正想扮演男人的角色。內在世界有點「Man」的女人，最好配上一個懂得欣賞她、尊重她的男人。他未必是小男人，但絕不會是大男人。他願意付出愛，也期待雙方公平對待。

「2010年後的告白吳炫三.池上鳳珠創作展」以兩位藝術家在巴黎工作室的場景為舞台，引領觀眾走進吳炫三跟池上鳳珠的創作旅程。

吳炫三近年來的立體與平面創作作品呈現於展場的場景二，即便早已於藝壇奠定地位，藝術家不曾停止探索創作。作品中充滿張力的線條、野性的色彩呈現出吳炫三源源不絕的藝術活力。

展場的場景一則呈現池上鳳珠2013年至今，包含繪畫與瓷器逾60件的作品，那游走於具象與抽象、柔美與剛強的線條和色塊是她生命旅程的縮影。

透過這些空運回台的創作物件，民眾可以直接感受到吳炫三與池上鳳珠對藝術無悔的追求，一景一物，都是先於語言、先於任何藝術形式的創作觸動。

於是，在2010年後的告白中，我們得以窺見兩位藝術家在個人創作的實現中，以未曾消弱的藝術生命，向你我傾吐。

藝術家吳炫三，經歷過幾十年的遊歷與淬煉，發展出一套屬於自己的繪畫語言。那生動、充滿野性的線條與充斥著大地情感的色彩，在藝術家敏捷俐落的動勢之間，完整地傳達吳炫三對於自我生命周遭奔放的情感。
來自台東的池上鳳珠，以鄉野中的童年回憶幻化為有機的律動線條，躍然於作品上，亦成為藝術家特有的語彙。作品中除了女性的柔美與濃厚的東方主義外，更多了份堅毅的姿態與跨越文化藩籬的藝術氛圍。

藝術之於人類，除了為生命歷程中添加一段圓滿精彩的歷練，更豐富了生命的內涵與厚度。

台開集團將科技融入畫展，與全球物聯網之父–日本土反村健博士合作，運用TRON即時感知作業系統，共同研究開發完成智慧導覽系統，取代傳統由人導覽。台開與土反村健博士已有的合作成果，包括金門風獅爺商店街智慧商場、第三代U-Home感網路體驗館，日前更於花蓮洄瀾灣推出全球首座第四代U-Home智慧住宅，以無線網路串連，打造沒有開關的房子。

這次「2010年後的告白」—吳炫三、池上鳳珠創作展，集結旅居法國、享譽國際藝術家吳炫三與池上鳳珠近5年的創作，囊括平面繪畫、立體雕塑、木拚板、瓷器等首度在台灣展出，而且原汁原味地把兩人在法國的創作現場搬到展覽會場中，並利用台開研發的智慧導覽系統，讓民眾更貼近藝術家的作品。

台開引進全球物聯網之父—日本坂村健博士的TRON即時感知作業系統，獨家開發新型智慧導覽系統，民眾只要打開手機或智慧型裝置的NFC或QR CODE就可以瀏覽作品的圖片與文字，更能打開藝術家親自介紹的影片，民眾只要帶著耳機就能不受時間、人員的限制，慢慢隨著自己的步調參觀作品。

為了發揮文化創意，享受樂活人生，台開集團積極籌辦《風獅會》，徵集同好，藝術也是《風獅會》積極耕耘的領域。未來《風獅會》想做的是，跟擁有相同信念的好夥伴共同創造理想的生活，創造人與土地和諧共生的桃花源。淨土內的居民將以會眾的形式，一起學習、分享、生活。

為了提倡理想生活，《風獅會》開始籌劃並推廣16個同好社團， 其中包含了欣賞藝術的「藝響會」，台開集團將在線上用風獅網經營「藝響會」等的同好小社群，線下為了推廣《風獅會》，將不定期舉辦社團推行收費的實體活動，如此透過線上與線下的活動聚眾，讓會員分享、交流美好的樂活人生。

大部分女生都愛聊天，唯獨跟前男友有關的事情除外，怎麼聊都有點不自在。可是，當女生願意主動聊起前男友，勢必當下內心充滿懷念。事過境遷，她對前男友的種種，不管他的好、他的壞，如何看待？

會讓女生印象深刻的前男友，通常都不是太完美。他當年的不懂事、魯莽、天真、懶散、粗心，甚或劈腿，在此刻變成前朝遺事，既蒼涼也輝煌。有關前男友的一切，若平淡到不值得女生一提，才是那段感情，最大的悲哀。

女生對前男友的評價，有時跟當時的他們相處如何，也並無直接關聯，反而是現在的心境，影響了給分的高低。如果她目前過得幸福，對往日的糾結感到釋懷，即使痛苦的記憶，也已經變成肥沃的土地，她對前男友的愛恨都轉變成心疼而感謝。

問題在自己身上

如果一個女生聊起每個前男友，總是氣得沒有一句好話，對過去每段愛情都感嘆「遇人不淑」，最大的問題還是出在自己身上。若不是自己條件不好、就是眼光太差。

無論過去的她，是如何被對待，想起前男友時還會以祝福的心意，遙遙隔著時空，浮現真心的問候：「現在的你，過得幸福嗎？」表示自己的人生，已經成長到另一個平靜而美好的階段了。

如果這句話講得很酸，帶著「你絕對沒有好下場」的詛咒之意，表示這個女生在情場上，依然戰鬥力十足。雖然能夠繼續奮戰，也是好事。但不要讓自己過度疲累，傷痕累累。畢竟青春有限啊。愛不到對的人，就回來愛自己吧。或許，暫停那些情場上的戰役，棄甲歸田，找回懂得愛的自己，把所有的傷痕療癒，有朝一日重新出發，就會與良人相遇。

國內旅法畫家池上鳳珠11月21日至明年1月3日在築空間展覽「2010年後的告白-吳炫三‧ 池上鳳珠創作展」，《風獅網》專訪池上鳳珠，談及展出作品和創作核心。

身為女性，感受較為細膩，池上鳳珠把焦點放在大自然與日常生活的細微處，觀察細微並從中獲得靈感。在沙灘散步的時候，她看到沙石反射的亮光並為其著迷，便自行到化工行找出可創作成相似亮光的材料。池上鳳珠著迷的細微處，還有水，這也是她的創作核心元素。

她被水難以捉摸的現象吸引，水有固體、液化、汽化等狀態，還可以不受地心引力的影響往上升。池上鳳珠著迷於畫布上的水流遭受到旁邊顏料、材料的吸收後，所產生的律動感，以及移動瞬間停格在畫布上的美感。

以這次展出的「螺旋之舞」為例說明，作品的表現比較線條式，顏色在線條裡面交融。池上鳳珠表示，繪畫之後讓作品乾燥，並讓空氣的乾度或濕度在等待的過程裡自然發揮作用。創作的時候，池上鳳珠也會有技巧地直接運用水在畫布、紙、陶器上。

這次展出的「水痕水痕」系列，是畫家直接把大家對水的印象與影子，呈現在牆上。可以讓畫迷近距離地看到水的痕跡，使用特殊材料創作。池上鳳珠說：「當初我在思考，有什麼材料可以表現水的效果，我觀察到LED燈泡前面有個透明的東西。」「既然可以當作燈泡的媒介，表示它夠透，於是我找材料並嘗試運用，嘗試很久才做出這系列的作品。」

畫家還在作品上面擺放了一些蝴蝶的翅膀、羽毛，或是金龜子、頭髮、枯樹葉，這些是象徵生命流逝遺留下來的東西，也表現了時間的流逝。

喜愛旅行的池上鳳珠足跡踏遍亞洲、非洲、歐洲、南美洲、南太平洋等國家和島嶼，女畫家在旅途中觀察大自然，體驗當地人文生活。透過此次展覽，也將揭開她行遍世界體驗到的特殊創作語言，展現女性藝術創作者的敏銳觀察力。

池上鳳珠小檔案
本名張鳳珠。1975年生於臺東池上。1997年起，於巴布瓦新幾內亞西比克河、南太平洋、亞馬遜叢林、非洲原始部落研究。
曾榮獲第57屆臺陽美展油畫銀牌獎以及中部美展水彩優選，2010入選法國巴黎大皇宮「首都藝術」，2013應邀法國巴黎大皇宮「比較沙龍」展出。

國內知名畫家、雕塑家吳炫三11月21日至明年1月3日在築空間展覽「2010年後的告白-吳炫三‧ 池上鳳珠創作展」，《風獅網》搶先訪問吳炫三，談及創作歷程的改變、展出作品和創作特色。

這次吳炫三的全新創作跟以前有滿大的區別，自從手術開刀後，創作稍微比較嚴謹。他認為，如果人過往了，就再也沒有機會修改作品。吳炫三說︰「以前年輕的時候，想說有時間再拿來看看、修改，現在不一樣了，跟我的年齡有關係，所以基本上比較嚴謹。」常常一幅畫畫完後，他會看好幾天，然後再思考改掉或整理。雖然工作時間不是很長，但檢視畫作的時間特別長。

這次展出的作品裡，吳炫三推薦欣賞「咀嚼生命的時間」。這是畫家對時間流逝所表達的無奈。

畫家自言：「人的生命就像一條拋物線，生出來就在拋物線上，快樂不快樂，都會這樣掉下來。也就是說，生出來就一定會死亡。慢慢地，我的這種感覺越來越緊密。」

展出重點部份，吳炫三指出，包含展出的立體作品也都是全新，跟鐵、木頭或動物骨頭合併。他舉例說，當病牛死掉的時候，他找到埋葬它們的地方，等埋葬了兩、三年以後，再把骨頭挖出來，成為吳炫三的創作材料。

病牛骨頭色白又不腐爛，加上它們已經是被丟棄的東西，也符合環保。

同時吳炫三也在這次展出中，延續了長期累積的繪畫語言—陰陽符號。

畫家用陰陽符號來表現傳說或故事，一邊是直線，另一邊是曲線。吳炫三表示，因為受到台灣的原始藝術跟中華文化影響，在中華文化裡面，陰陽合諧就是人的最高境界，所以他才會應用。

吳炫三舉例解釋陰陽合諧：「在傳統文化裡，如果一個地方的陰陽配合得很好，就很適合住在那裡。所以妳看不管是地景也好、建築也好，甚至是家裡的擺設、風水，都是根據陰陽。」「如果陰陽擺得很好、很平穩，住在那邊就會很舒服，父母親如果一天到晚吵架，就是陰陽不和，孩子就不舒服。」

陰陽概念也延伸到吳炫三的雕塑作品。像他的拼版是來自於馬賽克，紋路有突出來也有陷進去，陷進去是陰、凸出來是陽。

至於受到原住民的原始藝術影響部分，因為吳炫三在巴黎跟世界各地的藝術家競爭，一定要拿出有自己文化背景的作品，才能夠跟他們並駕齊驅。

旅居巴黎的吳炫三對創作保有源源不絕的熱忱，採訪結束後，還待在工作室裡專注地繪畫，讓人更加期待他的全新作品。

吳炫三小檔案

吳炫三（1942年11月14日－），台灣知名畫家、雕塑家，宜蘭縣羅東鎮人。以原始藝術的抽象表現為其個人風格。喜愛探險，早年自國立台灣師範大學美術系畢業後，曾留學西班牙、美國紐約市，師事台灣著名畫家廖繼春、陳敬輝、李石樵。

1970年代吳炫三前往非洲、中南美洲、北極、大洋洲等地的蠻荒地區旅遊寫生，作品在台灣、美國、加拿大、巴西、法國、荷蘭、西班牙、義大利、瑞士、南非、日本、韓國、中國都展出過。吳炫三曾出版的書籍有《非洲獵奇》、《吳炫三隨筆》、《原始世界的傳奇》、《南太平洋的傳說》、《萬里塵沙》。

吳炫三曾獲得台灣十大傑出青年、吳三連文藝獎、中山文藝獎、國家文藝獎，以及法國藝術文化騎士勳章。

我們常常覺得奇怪，為什麼和他在一起之後，他會漸漸變成另外一個人？

原先對你溫柔體貼，上下課都來接，現在竟然連幫你買個晚餐，都嫌麻煩；本來可以處處包容你的任性，現在只要你稍微一點壞心情，他就說你公主病。

以前我會說，愛情本來就不是生命中的所有，交往越久，大腦中的戀愛激素會產生一些改變，畢竟如果每次見面約會心裡都有蝴蝶飛舞，廢寢忘工總有一天會吃土[]。

愛情裡的「投射認同」

但我漸漸發現，交往之後的關係改變其實不只是激情的消退，或許還有另外ㄧ種可能，就是早年客體關係的顯現——他隨著時間，漸漸對你先露出，他對待生命早期照顧者（原始客體）的方式[]。

過去的經驗中沒有辦法獲得安全感的人、在童年經驗中從父母身上要不到愛的人，他們之所以戀愛之後會變得難搞，是因為他們會學到一件事情：反正我本來就是差的、不好的、不值得被愛的、可能會被拋棄的[]。

所以當今天有人開始跟他建立長期而穩定的關係，變成可以跟他走一陣子甚至是走一輩子的人的時候，他心裡就產生了一個懷疑：「你是認真的嗎？你對我的關心是真的嗎？會不會我決定相信你、把自己交給你之後，有一天也會拋棄我？」

所以他的難搞，其實是一種阻抗，在這樣的阻抗背後，藏著很大的哀傷，一種「可是我本來就是不好的，所以你對我的好是假的」、「如果我接受你的好，會不會有一天你也把我丟掉？」的哀傷。

對連結的抗拒

看起來，他變得難搞，似乎是兩個人的關係開始變得不好；但實際上剛好相反，正因為你開始跟他建立了更穩定的連結，他不知不覺把童年的客體投射到你身上，他用過往所習慣（而且帶著焦慮）的方式來對待你，用他的不相信，來阻抗你的真心，這樣的移請，形成一種「對連結的抗拒」。

但是關係本來就是雙向的，所以你也不知就不覺的，把你早年對待重要他人的方式，複製到這段關係裡面（雙重投射）[]。或許你靜下來，退後一步看，你會發現這樣關係的改變，其實是開始於你們建立更重要的連結，回朔到兩人過往不安的經驗。

這並不是說，我們要把關係中所有的改變，都歸咎於早年的經驗；而是我們要練習去看見，有時候關係裡面的互相針對，不是針對彼此本身，而是針對彼此背後，那些伴隨著你或他多年的，重要他人的靈魂。

這樣的看見，或許還沒有辦法改變現狀，但或許可以為這段關係，長出彈性的翅膀。

延伸閱讀

1. 程威銓, 在怦然之後：關於愛情的十六堂課. 2013, 桃園: 大真文化.
2. 簡里娟, 論親密關係中的投射性認同. 輔導季刊, 2007. 43(2): p. 39-47.
3. 樊雪梅, 論投射性認同. 諮商與輔導, 2000(179): p. 21-25.

分手多年以後，她在街頭與舊情人重逢，當初愛得刻骨銘心，甚至離開時痛不欲生，如今再見上一面，卻爭如不見。連那些赤裸的激情，瞬間都變成幼稚的床戲。彷彿高中上完體育課，教室充滿男生的汗臭味，幾乎要令人窒息。笑自己當時那麼傻、眼光那麼差，怎會愛上他？

其實心裡都明白，那時寂寞的心房，深深渴望著一份愛。或許也曾經如同那些被隨意摘錄轉傳的片段文字，看似療癒、實則更傷地，反覆刺激過自己好幾次，諸如：「錯的時間、錯的地點、錯的對象，交織成一段錯的感情。」但始終沒有真正忘懷那個人、那段感情。無法細數的，已經不是吃過哪些餐廳、走過哪條街，而是當年勇敢付出的純真。

別再怨嘆當年眼光

而今有緣重逢，眼看著對方外型的滄海桑田，推測他在分手之後種種的人生境遇，對照著自己的這些年來的幸福或平靜，已經不知道是憐憫對方、還是心疼自己？

與舊愛重逢，似乎是一件必須到中年才會變得比較美好的事情，只有經歷年歲的寬容，才能讓彼此學會釋懷。面對失去的那一段愛情，疼惜逝去的那一段青春。如果，時光還沒有讓我們柔軟的內心，歷練成足夠成熟的姿態，面對舊情人時的尷尬，甚至憤慨，正好對照出情緒上的介懷……原來，我們從未真正放下。他走遠了，遺憾還在。

這時候千萬不要再怨嘆自己當年的眼光，而是要換個角度，回來恭喜自己現在的成長。不是當時的他不夠好，而是現在的你已經變得更好。肯定過去的對方，鼓勵現在的自己。愛情的路上，各自有各自的旅途，短暫交會後，帶著給自己最好的祝福，即使孤獨，也要繼續向前走。

「把一個人的溫暖，轉移到另一個人的胸膛，讓上次犯的錯反省出夢想。」林夕在陳奕迅《愛情轉移》的歌詞裡面寫的非常深刻，講的好像每個人的愛情裡面，多少都參雜著過去的影子一樣。

移情實驗：

真的是這樣嗎？在一個經典的實驗中，心理學家Andersen用一個經典的方法來操作移情。他們請受試者先用一些句子來描述他們的重要他人A（例如：我的前男友是一個非常自戀的人）[1, 2]。兩個星期之後，受試者被分成兩組，並給他們看一個或多個新目標對象、附加一大串的人格特質描述。

 實驗組：

他們認識一個新對象B，並且用一些形容詞來描述他，其中一些形容詞，就是他之前拿來描述A的（非常自戀的人）。這些受試者之前提過的形容詞當中，有些是正面的，有些是負面的，不過都是他對原先那個重要他人A的評價。他們想知道這個過去的大魔王經驗，是不是可以轉移到這個新的對象身上。

控制組：

一樣給受試者認識一個新的對象B，不過當描述這個對象B的時候，研究者並沒有選取任何他們之前使用過的形容詞。不論是實驗組或是控制組，接著讓他們進行一系列的記憶測驗，螢幕上會出現一些形容詞，然後問受試者：「這個是B的人格特質嗎？你有多有信心確定這是他的特徵？」。

整體來說，如果受試者對A的整體印象是正面的，那麼他對B的印象也會正面的（正向移情），如果他對A的印象不好，那他對B的印象也不會太好（負向移情）。研究者還特別測量了他們的臉部表情，如果是正向移情，那他們的臉部表情也都會是快樂的（相對於負向移情者）。控制組也做了同樣的測量，但沒有發現臉部表情的差異。這個實驗最邪惡的部分，就是當他們認識了新的對象之後，實驗者再請受試者描述他們是如何看待自己的。結果發現，實驗組在經過這個實驗操作之後，變成了「和A在一起的時候的自己」，控制組則沒有這個現象（測量方法，受試者描述自己的特質，然後和AB的特質分別做相關，計算自己的特質，和A ,B重疊的程度有多少）。

愛情轉移

這個實驗告訴我們什麼呢，就是我們有可能把舊愛的正面或是負面的印象，移情到新對象身上。負向移情可能會製造誤會，正向的移情可能讓你無法客觀地來看待這段感情。「回憶是抓不到的月光握緊就變黑暗，等虛假的背影消失於晴朗。陽光在身上流轉 等所有業障被原諒。愛情不停站，想開往地老天荒，需要多勇敢。」

簡單地說，當我們看到新歡身上有一些舊愛的影子的時候，你不但有可能會把舊愛的樣子、期待加諸在他身上，你甚至也會在他的面前，呈現你在舊愛面前的，那個版本的自己。就像林夕詞裡面提到的，每段關係裡，似乎都有上段關係中的「背影」；每個人的心中，都住著一個過不去的大魔王。回過頭來想想，如果轉移是愛情裡面的一種預設值，我們有沒有一種可能是，在不同的人身上，看見自己和對方更多新的、有彈性的模樣？

延伸閱讀

1. Andersen, S.M. and M.S. Berk, The social-cognitive model of transference:

Experiencing past relationships in the present. Current Directions in

Psychological Science, 1998: p. 109-115.

2. Andersen, S.M. and E. Przybylinski, Experiments on transference in

interpersonal relations: Implications for treatment. Psychotherapy, 2012.

49(3): p. 370.